在2022年北京冬奥会期间,一部名为《冰球大突破》的短片迅速走红网络，不仅因其真实感人的故事打动人心，更因为其背景音乐（BGM）极具感染力，让无数观众在观看后久久不能平静，许多人在看完视频后纷纷提问：“冰球大突破音乐叫什么？”“那段让人热血沸腾的配乐是什么名字？”作为长期关注体育文化与影视音乐的自媒体作者，我将为大家揭开这首音乐的神秘面纱，并深入探讨它为何能在短短几分钟内点燃亿万观众的激情。

我们需要明确一点：《冰球大突破》并非一部商业电影，而是由中国奥委会官方发布的一支宣传短片，旨在展现中国冰球运动员在备战冬奥过程中不畏艰难、奋力拼搏的精神风貌，短片以真实训练场景为基础，穿插运动员的内心独白和教练的激励话语，节奏紧凑、情感真挚，而贯穿全片的背景音乐，则是整部短片情绪升华的关键。

经过多方查证,这支短片所使用的背景音乐并非来自某位流行歌手的热门单曲，也不是某部好莱坞电影的原声，而是一首名为《Rise》的版权音乐（也称“库音乐”或“Production Music”），由国际知名版权音乐公司Audiomachine创作并发布，Audiomachine以制作史诗感极强、充满力量的影视配乐著称，曾为多部纪录片、广告和体育宣传片提供音乐支持。

冰球突破（中国）官方网站

《Rise》这首曲子以宏大的管弦乐开场，低音鼓点如心跳般沉稳有力，随后弦乐层层推进，铜管乐器在高音区奏出激昂的旋律，仿佛在召唤沉睡的英雄，中段加入人声合唱，虽无歌词，但和声极具宗教仪式感，营造出一种神圣而庄严的氛围，到了高潮部分，鼓点加快，节奏愈发紧凑，配合短片中运动员冲刺、摔倒、再爬起的画面，情绪被推向顶点，正是这种“从压抑到爆发”的音乐结构，完美契合了体育竞技中“逆境崛起”的主题。

为什么这首音乐能如此打动人心？心理学研究表明，音乐对人类情绪的影响极为直接，尤其是带有强烈节奏感和上升旋律线的音乐，能够激活大脑中的多巴胺系统，让人产生兴奋、振奋甚至想要行动的冲动。《Rise》正是精准地运用了这一点——它没有使用复杂的歌词来传递信息，而是通过纯粹的音乐语言，直接触达观众的情感中枢。

这首音乐的成功也离不开其与画面的高度契合,在《冰球大突破》中，每一个音符都像是为运动员的脚步量身定制：当球员在冰面上疾驰时，音乐节奏加快；当他们跌倒又爬起时，旋律短暂低沉后迅速回升；而当全队围在一起呐喊鼓劲时，音乐也同步达到高潮，这种“声画同步”的剪辑手法，极大增强了观众的代入感，让人仿佛置身于赛场之中，与运动员同呼吸、共命运。

值得一提的是,《Rise》并非首次用于体育宣传，早在2016年里约奥运会期间，这首曲子就被多家国际媒体用作宣传片背景音乐，而在2020年东京奥运会和2022年北京冬奥会的相关视频中，也能频繁听到它的身影，可以说，它已经逐渐成为“体育励志片”的标志性配乐之一。

回到最初的问题：“冰球大突破音乐叫什么？”答案就是Audiomachine的《Rise》，你可以在各大音乐平台搜索“Rise Audiomachine”找到这首曲子，虽然它没有登上流行音乐排行榜，但它在体育、纪录片和品牌宣传领域的影响力，丝毫不亚于任何一首热门单曲。

我想说,一首好的配乐，不只是“好听”那么简单，它能赋予画面灵魂，能唤醒沉睡的情感，能在短短几分钟内，让陌生人也为一群素未谋面的运动员热泪盈眶。《冰球大突破》之所以能成为爆款，不仅因为故事真实，更因为那首名为《Rise》的音乐，让我们听见了坚持的力量，看见了梦想的光芒。

如果你也被这段音乐打动,不妨在评论区分享你的感受，下期，我将为大家盘点冬奥宣传片中那些让人热血沸腾的BGM，敬请期待。